晚清名臣丁宝桢一生清廉，胸怀家国，竭智尽忠，政绩显著。在任职四川总督期间，他大修都江堰的事迹被世人广为传颂。为了纪念这位历史人物，由成都市川剧研究院创排演出的川剧《丁宝桢》，以这一真实事迹为蓝本，通过艺术的加工和再现，以期为观众呈现一个特立独行又谨慎自律、深沉睿智又风趣幽默的丁宝桢形象。
川剧《丁宝桢》由国家一级编剧廖时香担纲编剧，国家一级导演安凤英执导，国家一级指挥、作曲周玉负责音乐创作，并由“梅花奖”得主王超、王玉梅领衔主演，青年演员王裕仁等共同出演，讲述了丁宝桢（王超 饰）任职四川总督期间勤政为民、克己奉公、清正廉洁、不畏权贵、清白传家的故事。
王超饰演丁宝桢
“丁宝桢最大特点是廉洁亲民，真抓实干。”在创作过程中，编剧廖时香力求打破传统清官形象的公式化、脸谱化，“而是像琢磨钻石一样磨亮几个棱面，合成一个光彩夺目、内涵丰富的人物形象。在民间，他是温暖贴心的慈祥长者，他唱词里有一句‘我的青天是黎民’；在家里，他是以身作则洁身自好的好丈夫，好父亲，一个快乐的小老头；在官场，他既幽默风趣又雷霆万钧，他从来不大道理说教，处处以事实说话，以真心换心。”
编剧廖时香
首次执导川剧作品的安凤英，也秉持着对艺术的敬畏之心，深入探索、传承川剧的精髓。“川剧是中国传统戏曲中非常有特点的一个剧种，不仅有五腔共和的声腔，还有特色鲜明的表演，它的诙谐幽默和绝活特技都极具代表性。在川剧《丁宝桢》这样大而厚重的历史题材戏剧里，如何把包括绝活在内的川剧特色在剧中充分、合理地展现，我进行了深入的思考。”
导演安凤英在排练场
她巧妙地运用了戏曲以虚代实的表现手法，将丁宝桢治理都江堰的故事搬上了舞台，既讲述了“治水”的故事，又寓含了“治官”的道理。同时，她还运用了戏曲传统的“一桌二椅”等符号元素，以及“海水江崖红日”的官服纹样等传统图案，通过写意、空灵、诗化、唯美的艺术语汇，将这些元素打碎并重新组合，创造出了新的舞美呈现方式，以期为观众带来视觉上的震撼和享受。
在音乐创作方面，周玉也展现出了独特的创意——采用以川剧高腔为主的声腔形式，对整台戏进行了深入的诠释和表达。同时运用新的作曲手法，对剧中人物的内心情感和意境进行了准确的刻画和表达，使得丁宝桢及剧中其他人物的舞台形象更加鲜明生动。此外，该剧的间奏和音乐容量也非常丰富，周玉巧用川剧弹戏的主要伴奏乐器“盖板”，以及琵琶、古筝、大提琴等乐器，通过中西合璧的编排方式，将民族管弦乐与西洋管弦乐相结合，创造出气势磅礴、丰富立体的音乐效果，以丰富剧中人物。
周玉在排练场
11月15日晚，川剧《丁宝桢》将在成都金沙演艺中心首演。主创团队希望观众能够走进剧场，近距离感受丁宝桢的人生追求和人格魅力。他们相信，丁宝桢的所作所为不仅具有历史意义，更对现代社会有着深刻的启示和借鉴作用。（来源：封面新闻）
