巴县川剧 源远流长
据现有资料记载，巴县川剧的历史，至少可以追溯到明朝初年。昔日的大巴县，地域广阔，非今天的巴南区可以比肩。据《重庆戏曲志》记载，重庆最早的戏剧演出场地，是位于临江门附近的“巴县禹王庙万年台”，这座戏台建成于明初朱元章洪武年间，川剧中的高腔源于江西的“弋阳腔”，重庆江北宝盖山存有建于明宣德年间的弋阳观，一直有江西移民迁居于此，当是川剧弋阳腔的原生地之一。
再以鱼洞为例，这里自古就是巴县著名的水码头，据《明会典》记载，明万历九年（1581）鱼洞驿曾改名为“土闹坝驿”，可见当时这一带曾经热闹非凡，多年后，才又恢复到“鱼洞驿”本名。明朝时期这一带庙宇甚多，云篆山上有云居寺、中有宝莲寺，下有著名的龙门寺。周围以龙为名的地点就有十几处，鱼洞堪称为地灵人杰之所在。
鱼洞老街更是人文荟萃，重庆著名评书艺术家徐勍解放前就在这里学艺，在江边搭棚练摊。川剧名旦牟芷苓也在这里拜师学艺。名重一时的清末民初川剧剧作大家赵熙做诗盛赞，将鱼洞比作超然世外的“仇池”……
清代咸丰前后，在老巴县演出川剧的有唱胡琴的泰和班，唱弹戏的义和班，唱高腔的燕春班、富春班等，高、昆、胡、弹、灯，一个戏班唱一种声调，长时期异彩纷呈。当时下川东派以重庆附郭大县巴县为中心，以胡琴腔为主，高腔、弹戏腔次之，昆腔、灯戏腔并存，我们不难想象到巴县地域川剧热闹非凡的气势。
辛亥革命后，特别是五四运动之后，当时的中国，还处于朦胧的觉醒年代，在巴县就有很多妇女登上了川剧舞台，如出生巴县的何亚仙自幼爱好川剧，以票友身份入行，拜在名丑傅三乾门下，她的表演风格独特，一招一式干净利落、嗓音清亮甜润，擅演《抚琴会客》《三娘教子》等剧目，先后在重庆、成都、贵州各地演出，曾带动巴县川剧逞一时之盛、蜚声梨园。她还带动巴县籍名满川剧舞台的名演员有素萍、赵羞新、石绿秀、李惠仙、胡漱芳（直到1959年，还随中国川剧团赴东欧演出）等。列入《川剧辞典》的川剧名角还有梅春林、刘又新等多人。
新中国成立后，享誉巴县川剧界的还有关瑞芳、王世碧、郑洪英、马永明、白超等著名演员。
上世纪20年代，巴县丰盛乡蔡晋三在家乡创办川剧“丰盛班”，自任班主兼鼓师，班内有名角“大悦来” ，驻唱庙会川戏，极显一方之盛，可惜蔡晋三英年早逝，于1946年就人亡艺息。民国二十八年（1939）抗战时期，巴县治所迁驻到人和场，县内最活跃的川剧班子仍然是丰盛班，丰盛班带动县内业余戏班蜂起，一时间在县内外遍地开花。早年白市驿张玉清首创川剧围鼓，全镇三个堂口，上街黄立柱茶馆有光明俱乐部，下街唐尧天茶馆有群益俱乐部，场口石牌坊有业余俱乐部，凡遇赶场天或节庆日都要打川剧围鼓，听众满堂、热闹非凡。稍晚，巴县高农校业余川剧队又后来居上，1947年，曾以“建校募捐”的名义，巡回到县里南泉、界石、一品、南彭、跳石七个乡镇售票演出，历时一个月，名利双收。
祖籍巴县的川剧名家张德成（1889-1967），川剧舞台生涯达70年之久。他塑造的李白、韩愈、诸葛亮、陆秀夫、方孝孺等艺术形象，达到了维妙维肖、形神兼备的境界。他除了登台演出外，还擅长著述，编撰了长达百余万字的《川剧高腔乐府》，发表了很多川剧表演学术论文。在他逝世14年后，1981年四川人民出版社出版了《张德成川剧表演论文选》，可谓影响深远。巴县籍著名编剧赵循伯（1908-1980），早在上世纪40年代就开始创作剧本，先后出版了新编历史剧《崖山恨》《正气歌本事》，话剧《长恨歌》《民族正气》等，其中《崖山恨》收入到抗战文艺丛书之中。1952年后，赵循伯创作、整理、改编的剧目达90余个，当时重庆市川剧院、西南川剧院、四川省川剧院一团上演的主要剧目，许多都是出自他的手笔。
一唱众和 成果丰硕
新中国成立后，巴县川剧迎来了发展繁荣的新时期。解放后成立的巴县川剧团，先是由歌乐山的川剧爱好者陈忠辉、郑崇希、彭治孚等人于1954年夏天，与土主玩友联合，向当时的巴县政府文教科提出登记申请，批准后排练剧目进行营业性演出。1955年9月9日，经巴县文教科批准，成立了巴县和平川剧团。1958年，剧团再改为集体所有制的巴县川剧团，团长张正明，副团长王自勤，当时已有演职员工75人，主要演员有罗先云、石邦福、龚廷伟、刘正学、关瑞芳等。
新中国成立初期，川剧班子在鱼洞老街临时搭台进行演出。1957年，政府拨款加上贷款和剧团的资金积累，在鱼洞下街（新市街）70号建立了剧场，改善了演出条件。1983年剧场在原址重建，划归巴县文化局领导，负责人是陈启伦，剧场为钢筋混凝土结构，建面1830.56平方米，观众席达1032座，幕布、音响、灯光一应齐备。
1957年至1981年间，巴县川剧团招收了演员、乐师五批，共74人。先后邀请到市川剧院薛艳秋、琼莲芳、李文杰、李世仁、陈惠琴等名师莅团授艺，请市话剧团，市歌舞团老师分别教授化妝、发声知识。1957年到1962年，先后4次派送学生到江津专区和重庆市川剧团演员进修班参加学习，培养了一大批骨干演员，承担了当时新编剧目的演出任务。
1955-1985年的30年间，巴县川剧团成果丰硕。据《重庆戏曲志》等所载，剧团共演出了传统剧目《百岁挂帅》《林则徐》《卧薪尝胆》等158个；现代剧目《江姐》《刘三姐》等79个；自创剧目如《红母教子》《伏龙岗》《巴城奇冤》等11个；改编移植如《焦裕禄》《抓壮丁》等31个。其中获奖剧目达31个，获各种奖项共计45项。取得重庆市戏剧会演二等奖的演员有邱祥林、宋银芳，获三等奖的有白超、宋银芳、尹旦勤、王见良，学员何海英、牟绍芬、邓涛，音乐罗文德等。如1964年4月，由吴华楼编剧的《伏龙岗》参加了重庆市戏曲现代剧目观摩演出；由《巴城怒火》剧组参演的川剧获重庆市业专业剧团1984年艺术质量调演集体奖，石邦福获表演奖。
国家非遗 薪火相传
川剧是特定历史时期的特定文化艺术产物，2006年就被列入到首批国家级非物质文化遗产名录。巴县籍著名戏剧表演艺术家沈铁梅，曾多次荣获国家级戏剧表演《梅花奖》，是当之无愧的现代川剧艺术的领军人物。川剧具有突出的艺术特色，文武之道，一张一驰，开合有度。其文场风和日丽，武场则电闪雷鸣；“三五步走遍天下，六七人千军万马。”由此也受到了人民群众广泛的喜爱，经历了数百年兴盛时期，至今仍然为广大群众所津津乐道……在特定时期里，川剧为人民大众提供了宝贵的精神食粮，满足了人们的精神文化需要，其历史价值是绝对不可低估的。
2023年12月，在第10届中国京剧艺术节开幕式上，川剧艺术就有卓越的表现。川剧享誉世界，有其他剧种所不具有的独门绝技。如卓尔不群的变脸；乐音丰富的帮腔；色彩绚丽的脸谱；另外还有喷火、打斗等精彩绝活，我们可以从美学和艺术的方面深入系统地加以传承推广。
当然，我们应该崇古而不复古，应该以历史的、人民的、美学的、艺术的眼光去评判巴县川剧的历史意义。巴县川剧只是整个大西南川剧界中一个小小的局部，管中窥豹，略见一斑，我们既不能妄自尊大，也不可妄自菲薄，应当以实事求是、客观公正的态度去顺应巴县川剧在新时代的变化发展。马克思主义一再强调：对待具体问题，要具体地加以分析解决。对于川剧的发展，我们要理清思路、立定格局，沿着守正创新的方向稳步前进。我认为：一要争取在最大范围内扩展对国家级非遗项目川剧的宣传，如发行《川剧》邮票，川渝业界应尽快携手促成。二要力争在主流新媒体如央视戏曲频道经常播放川剧剧目，借以不断扩大川剧的社会影响，这也是当今最佳的传播方式。三要在扩大影响的基础上，争取能有更多的年轻人加入到川剧的编剧、演员、观众之中。四要守正创新、有为有位，努力争取各级政府更加有力的支持。
其他联想 前景展望
我们在回望巴县川剧的时候，重点要从历史文化的视角，对其存在的时间和空间，全方位，多角度去加以观察、理解和思考，借以进一步增强和提高我们的文化自信。我们必须放眼世界谋发展，在立足现实的基础上，认真深入地收集、整理、研究博大精深的川剧艺术。继而踔厉奋发、努力推出能够有助于川剧艺术整体创新发展的实际成果。
作者：钟传胜，系重庆市评协舞台艺术评论委员会委员、巴南区评协荣誉主席。（来源：重庆文艺网）
