艺术履历
王晓东生于音乐艺术世家，八岁开始从师母亲琵琶演奏家王行珍，舅舅琵琶大师教育家王范地学习琵琶。其中也受到琵琶演奏家付永琪老师指导。并于1987年毕业于中国音乐学院民乐系，在校期间师从于中央音乐学院陈泽民老师，王范地老师，同年考入中华全国总工会文工团歌舞团任演奏员。
1991年赴日本留学，学习中日琵琶演奏法比较学拜师日本萨摩琵琶宗师普门义则及民族音乐研究家拓植元一，并于1996年取得日本东京艺术大学音乐学硕士学位。
多年来，一直活跃于日本演艺舞台，并与众多的日本艺术大师合作，因受其父作曲家王明影响，励志研究中国琵琶多元化发展，与日本民族，西洋乐以及爵士乐配合创作改编，各种风格的曲目并演出。
自2000至2012年每年定期参加韩国琴律学会主办的韩中日蒙演奏家盛会，2002年为日本红白歌会提供自编中国风格乐曲并演奏，2004年赴美国参加玛丽翁-兰作基金主办的世界音乐家盛会，并当选为最杰出亚洲艺术家代表，为东京艺术大学音乐学部教授。
旅日琵琶演奏家王晓东
近代以来，一批中国音乐界人士肩负海外传播使命，为世界了解中国音乐搭建桥梁。在琵琶艺术的中日交流领域，王晓东是极具代表性的践行者。他以演奏为媒、以教学为基、以创作为翼，深耕日本三十余载，探寻中日琵琶艺术的对话之道，其精湛技艺与赤诚初心深受日本民众爱戴，为中国琵琶的海外传播写下了生动注脚。
弦起京华：少年志笃，艺路初成
1963年12月，王晓东生于北京音乐艺术世家，母亲王行珍是资深琵琶演奏家，舅舅王范地更是享誉业界的琵琶大师与教育家。深厚的家学渊源，为他播下了琵琶艺术的种子。8岁时，他便追随母亲与舅舅研习琵琶，寒暑假常驻舅舅家中潜心苦练，六年如一日每日坚持练习十余小时。这份矢志不渝的坚守，让他的琵琶技艺飞速精进，期间还得到琵琶演奏家付永琪的悉心点拨，艺术根基愈发扎实。
1976，十三岁，练习琵琶中
1980年起，年轻的王晓东已开始兼任东方歌舞团、铁路文工团琵琶演奏员，在实践中锤炼技艺。历经报考总政歌舞团失利后，他于1983年如愿考入中国音乐学院器乐系琵琶演奏专业，师从舅舅王范地，同时每周赴中央音乐学院向陈泽民老师求教，博采众长。1987年毕业后，他考入全总文工团任演奏员，还常参与白云观道乐演出，拓宽艺术视野。
1987，中国音乐学院，师生合影
1989年，随着演出机会减少，王晓东感到前途渺茫。经与在日亲戚商议，他萌生了出国深造、探寻琵琶艺术国际发展现状的想法。恰逢王范地受日本国际交流基金邀请，赴日与萨摩琵琶大师普门义则开展专项交流研究，经大师引荐，王晓东得以随行师从普门义则修习萨摩琵琶，后又经其介绍，师从筑前琵琶大师広濑圭子深造。初到日本时，当地民众对中国琵琶认知寥寥无几，对其全貌与魅力知之甚少，仅存一份神秘感。为维系生计与学业，他曾辗转银座的中华料理店、拉面连锁店打工；兼顾日语学习与两种琵琶技艺的研习，更让他身心俱疲，唯有周日能抽出完整时间练习琴艺。幸得日语学校老师赏识，了解到他的琵琶造诣后，引荐他到一家知名中国料理店担任专属演奏员。这一契机让他得以靠琵琶立足，为后续的艺术传播之路奠定了基础。1991年，王晓东凭借扎实的功底考入东京艺术大学，随民族音乐学家拓植元一攻读硕士学位。
和日本萨摩琵琶大师普门义则先生合影
和恩师王范地先生在日本作家庭演奏
弦动东瀛：舞台深耕，声韵传情
硕士毕业后，王晓东深耕日本演艺舞台三十余载，始终以传播中国琵琶艺术为己任，从未懈怠。他的演出场次从最初的每周2场逐步增至4-5场，年均演出超200场，高峰时更达300余场，有时一天便要完成2-3场演出。与此同时，他还积极投身社会公益演出，用音乐传递温暖与善意，赢得了日本社会各界的广泛认可与赞誉。
在演出实践中，王晓东不断拓展中国琵琶的传播边界：1997年，经日本友人介绍，与著名爵士钢琴演奏家佐山雅弘定期举办演奏会，同年参与神户地震义演；1998年起，长期担任作曲家団伊久磨作品巡回音乐会琵琶演奏员，直至大师逝世；2002年，参与日本NHK红白歌会的亚洲音乐创作与演奏；2006年，在东京举办赴日15周年纪念音乐会；2010年，随日本团队参演上海世博会，兼任节目主持人并为著名艺术家黒柳徹子伴奏。
和日本著名筑前琵琶大师、廣瀬圭子女士一起演奏
1992，东京八王子国际交流音乐祭与夫人吉原女士同台演出
2008年1月至2012年，王晓东受邀担任大江户电视台“早安营养剂”节目中国专栏主持人。该节目覆盖15个国家，每日推送三国的文化、饮食、音乐等特色内容。他借助这一主流媒体平台，定期演奏琵琶、推介中国民族乐器，深入解读中国饮食民俗与文化内涵。凭借生动的讲解与精彩的演奏，节目获评大江户电视台2008年度优秀节目，有效拉近了日本民众与中国琵琶的距离，让更多人走近并爱上这门中国传统艺术。
王晓东深知，中国琵琶海外传播既要坚守文化本源，又要适配当地审美语境、实现跨文化共鸣。他秉持“多元音乐文化交融”理念，在保留中国琵琶固有神韵与文化传统的基础上，积极探索与钢琴、人声、管弦乐队等的合作形式，让日本听众在直观感受中领略中国琵琶的艺术魅力。同时，他深度参与日本文部省中小学校视听觉教育项目，常年赴各地学校举办琵琶讲座，播撒文化交流的种子。在他的积极推动下，日本作曲家纷纷尝试创作包含琵琶在内的中国民族器乐作品，为中国音乐在日发展注入了鲜活活力。
弦续薪火：杏坛授艺，文脉共融
王晓东清醒认识到，艺术传播仅靠舞台演出远远不够，唯有系统教学才能让中国琵琶艺术在日本扎根。2005年，他在东京练马区创办首所公开琵琶教室，此后克服演出繁忙的困扰，持续深耕教学领域：2008年在大泉学园增设第二所教室，2015年于池袋开设第三所，累计培养来自中国两岸三地及日本各地的学生300余名；2017年，他更进一步，在池袋创办专门教授中国音乐文化的学校，构建起从兴趣培养到专业深造的多层次教学体系，为中国音乐文化在日本的系统性传播提供了坚实支撑。
日本七人演奏团
与个人琵琶教室学生合影
东京艺术大学教学场景
2008年4月起，王晓东受聘为东京艺术大学非常勤讲师，讲授《东洋音乐演奏法Ⅱ》，近十年间为中国琵琶在这所知名学府的传播倾尽心力。他的教学曲目兼具传统底蕴与创新活力，既涵盖《霸王卸甲》《十面埋伏》《春江花月夜》等经典古曲，也包含王范地编曲的《送我一枝花》《天山之春》等作品，更有自己创作的《炎热》《三国志》等曲目。其中，原创作品广泛借鉴古筝等中国传统乐器的表现技巧，进一步丰富了琵琶的艺术表现力；同时，他在教学中始终注重融入曲目背后的中国文化背景讲解，帮助日本学生与听众深度理解作品内涵，提升了文化传播的实效，为日本民众读懂中国琵琶、感知中国音乐文化魅力搭建了便捷路径。
2017，京都之秋音乐祭，《邦乐-风韵》音乐会
2023年，他受邀参加无锡“行走的园林音乐会”暨中日文化交流展览会，在古典园林的雅致意境中，推动中日乐器文化深度对话，为世界呈现了一场兼具东方美学与文化底蕴的视听盛宴。
王晓东坦言，日本琵琶多为说唱伴奏，题材侧重历史苦难与战争，当地民众对中国琵琶了解甚少，连奈良大东寺正仓院收藏的5面中国古琵琶也鲜为人知。因此，他坚信“演出、教学、创作三位一体，方能真正推动中国琵琶在日传播”，而创作正是他弘扬中华文化的核心追求。
身居东瀛，心系祖国。王晓东将中国琵琶艺术深植于心，把中国琵琶音乐“内置于自己的心理和人格结构中，并据以评判生活和规范行为的人类文化倾向”，在传播中始终注重契合日本本土文化风俗与民众审美需求，形成了独具特色的传播理念与方式，彰显了中国音乐人的责任担当。他的实践不仅让中国琵琶在日本绽放光彩，更为中国音乐的海外传播提供了宝贵的启迪。（本文编辑自《中国民族器乐海外传播个案研究——以琵琶演奏家王晓东在日本的演出与教学为例》作者：杨和平）
