过去二十年间，中国的非物质文化遗产保护事业取得了举世瞩目的成果。从中央到地方，一系列保护政策与措施相继出台，为非遗的传承与发展提供了坚实的制度保障。与此同时，影像作为记录、传播和弘扬非遗的重要载体，在数字化转型的背景下，其形式与结构也经历着不断的变化。数字技术的运用让非遗更加生动逼真地呈现在大众面前，以人工智能、虚拟现实和区块链为代表的数字技术，使非遗影像的生产过程和传播路径突破了时空限制，也为观众带来了前所未有的消费体验。人工智能通过算法分析和数据处理，形成分门别类的数据库，在视频中较为精准地还原非遗项目的细节；虚拟现实技术则构建了可视化的应用和交互场景，让人们身临其境地感受传统文化的魅力；区块链技术的引入，则为非遗作品的确权与保护提供了全新的解决方案，以真实的影像确保文化传承的完整性。伴随着数字化转型的进程，影像不再仅仅是非遗保护的工具，更成为中华文明走出去的载体，以及连接中外、承前启后、观往知来的纽带。
人工智能技术激发非遗影像的生产活力
人工智能技术的介入，为非遗影像的生产带来了革命性的变化。基于海量数据学习的模型能够通过算法，对非遗项目素材进行分类与标注，极大地提高了资料整理的效率与准确性。这一技术先是被广泛运用于非遗保护的数据采集和录入，以快速识别和提取非遗项目中的关键元素，如传统手工艺的制作步骤、戏曲表演的动作细节以及民间故事的语言特征等。通过对这些元素的精准捕捉，保护机构得以构建系统化的非遗数据库，这为人工智能在非遗影像上的应用创造了条件。非遗影像的生产不再单纯依赖传统的人工记录方式，这种转变不仅降低了人工成本，还显著提升了影像生产的效率和质量。在传统手工艺的记录中，人工智能可以通过对视频素材的分析，自动生成详细的操作流程图，甚至能够模拟出不同工艺环节的细微区别。这一技术的应用也让非遗影像的生产从单一的记录功能，逐渐演变为一种兼具教育、娱乐和文化传播的多元化工具，还为后续的影像创作提供了基于用户偏好的数据基础。
人工智能还能够根据用户的需求，定制个性化的非遗影像内容。通过分析观众的兴趣偏好和观看习惯，智能算法可以生成符合特定受众需求的影像作品，人工智能生成影像技术进一步拓展了非遗影像的生产形式。根据不同类别的非遗项目特点，这一技术能够自动生成符合其文化内涵与艺术风格的影像素材，根据已有数据模拟出失传技艺的完整过程，将静态的非遗内容转化为动态的视觉叙事，赋予传统文化以鲜活感。同时，人工智能还能在后期制作中发挥重要作用，通过智能剪辑、色彩校正等手段，提升非遗影像的艺术表现力与观赏性。入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录的“梨园戏”作为传统戏曲中追求唯美意境的典范，在“AI无界·艺术共生”2025世遗泉州AI艺术展上被人工智能打造的数字光影极致烘托，通过深度学习梨园戏的服饰纹理、妆容细节以及舞台美术等丰富素材，梨园戏数字影像在演绎剧情的同时，展现了富有情感张力的视觉效果，令观众动容。人工智能生成影像不仅提升了影像制作的效率，还为非遗的表达注入了新的活力，以更贴近当代受众的方式呈现。
虚拟现实技术提升非遗影像的传播质量
虚拟现实技术通过创建沉浸式的虚拟环境，模拟真实的场景和互动方式，让观众仿佛置身真实世界，亲身参与过程中的每个细节，并结合多感官体验设计，从而获得更为直观和深刻的感受。在非遗影像的应用中，通过触觉反馈装置，用户可以在虚拟环境中感受到诸如传统技艺、传统美术等项目展示过程中的质感；通过环绕立体声效，用户可以近距离观察戏曲表演、聆听音乐管弦的细腻音韵，仿佛置身于真实场景之中。现如今，虚拟现实及增强现实技术在非遗展览和场馆中的应用越发普及，一些地方已经尝试利用这一技术打造一站式沉浸展览，比如将少数民族的节庆活动完整复刻到虚拟空间中，使观众能够随时随地参与这些仪式和习俗。虚拟现实技术推动了非遗影像从单向传播向双向互动的转变，传统的非遗影像往往以纪录片或宣传片的形式呈现，观众只能被动接受内容，而虚拟现实则赋予了观众更多的自主权。第九届中国成都国际非物质文化遗产节科技赋能非遗专题展上，一项基于宋锦纹样主题的交互项目引发观众参与热忱，在互动屏幕前，人们可以在指导下创作属于自己的宋锦纹样。这一项目基于宋锦、吴罗、漳缎等织绣文物的传统纹样图案，采集录入柿红盘绦朵花纹、锦群地福寿三多花卉纹等150种纹样样本，通过“赏”和“绘”两大交互模式，引导观众从不同的视角解读潜藏于宋锦的美学叙事，“触摸”深厚的中华文明。
作为虚拟现实技术的延伸发展，近年来兴起的数字孪生技术通过创建物理实体的虚拟映射，实现对非遗项目的精准模拟与动态呈现。这一技术在非遗影像中的应用，不仅能够高度还原非遗活态展示中的每个细节，还能让观众实时参与其中，深化对非遗项目的理解与感知，为非遗影像表达开辟了新的路径。运用数字孪生技术，广州市越秀区以北京路文化旅游区为蓝本构建了“广州非遗街区元宇宙”的数字孪生场景，展现广彩、广绣、榄雕等非遗项目，通过对每个项目的代表性作品进行数字建模，并融合云计算、增强现实技术等手段，引领观众在平台的视频直播互动中体验非遗项目的魅力。由此可见，数字孪生技术不仅为非遗影像的传播质量提供了迭代支持，还进一步拉近了大众与传统文化之间的时空距离。
区块链技术构造非遗影像的消费逻辑
区块链技术以其去中心化、不可篡改等特性，为非遗影像数字藏品的流通与消费提供了可靠的技术支撑。区块链的分布式储存和数据加密，可以令每一份非遗影像都拥有独一无二的身份标识，确保其成为真实的数字藏品。这一技术不仅能实现非遗数字藏品的溯源，还可以通过影像让收藏者清晰了解藏品的来源和传承。与传统艺术品收藏的逻辑不同，这类作品将实物与影像的收藏权益和版权分离管理。消费者可以选择享有实物的部分权益，或者数字版权和实体作品兼而有之。这一收藏模式在陶瓷艺术品市场已经开始推广，藏家可以通过数字平台获得虚拟影像版权，结合线下的实物接触，获得丰富的消费体验。收藏不再是冰冷的投资，而是一场与文化的对话。《数字湘绣》版权作品利用区块链技术打造数字平台，以影像的形式展现刺绣的制作过程，讲解每个针法和纹样背后的典故。这种“可追溯、可参与”的数字存证，丰富了艺术品的收藏体验，拓展了湘绣文化的深度和内涵。区块链技术的应用，不仅有助于保护非遗从业者的权益，还能激发市场对非遗影像数字藏品的热情。
区块链技术的应用还有利于非遗产品的跨境交易发展。区块链技术具备去中心化的特点，与之相关的非遗以影像的方式保存，不再需要依靠单一的中心机构。借助构建分布式的联盟链，非遗影像可以借由全世界的文博单位和非遗保护单位实现资源共享，有助于落实《保护非物质文化遗产公约》中的精神。智能合约技术的应用还有助于非遗项目的全球知识产权确权，推动非遗产品的跨境交易，有助于中华优秀文化在当今世界的传播。（来源：中国艺术报 作者系中国艺术研究院副研究员）
