《中轴龙脉的钟声》音乐会现场 摄影：侯宪权
古老的钟声响起，肃穆地回荡在北京中轴线上……4月6日晚，在国际著名指挥家、作曲家谭盾的执棒下，北京交响乐团携多位知名艺术家在中轴线上的中山公园音乐堂上演《中轴龙脉的钟声》音乐会。音乐会吸引了来自国内外一百多位各界嘉宾光临音乐会现场。
北京中轴线是中华传统文化智慧的凝结，更是中国都城理想秩序的杰作，诉说着中华民族各时期纵横交错的历史印记。“一线一城，中轴龙脉”的概念是建筑的、历史的，也应该用音乐来呈现。本场音乐会上，国际著名指挥家、作曲家谭盾把他对北京中轴线的多年思考与感触转化成音符，为观众呈现“一线一城，中轴龙脉”的当代写照。
音乐会首先亮相的作品，是谭盾为北京中轴线最新创作的作品《北京中轴龙脉之钟》。谭盾携中央民族乐团团长、著名琵琶演奏家赵聪登台，带来这部作品的首演。来自故宫的大钟敲响，肃穆深远，音乐声起，铜管奏响深邃的乐章，与此同时，琵琶声应声而起，婉约动人，与北交铜管四重奏形成奇特的对话。该作品融合了铜管乐器和中国传统民族乐器琵琶的特色，动静相宜，展现北京中轴线的魅力和东方古国的智慧。
中央民族乐团团长、著名琵琶演奏家赵聪 摄影：侯宪权
“这个作品在我心里就是两个字，中正。”赵聪这样描述《北京中轴龙脉之钟》带给她的感受，“在我的想象中，北京中轴线这个题材的作品一定非常复杂，但大师就是大师，谭盾老师的作品的最高境界是大音希声。”赵聪说，谭盾让铜管乐器与琵琶融合的奇思妙想，也让她十分惊喜，“我想他选择琵琶，因为形容琵琶演奏的最高境界是‘金石之声’，所以琵琶的音色跟钟声和铜管是非常匹配的。”赵聪说，她和北京交响乐团也是老朋友了，北交演奏家的松弛感也很符合她对北京人的印象，这次合作让她碰撞出新的火花。
说起创作《北京中轴龙脉之钟》的缘起，谭盾更是感慨万分，他与北京这座城市的缘分，要追溯到上世纪70年代末，他考上中央音乐学院读书后。“30年前我为《火烧圆明园》作曲时曾去故宫采风，当时听了很多和故宫有关的声音，故宫作为皇家的宫殿，气质深厚而磅礴，同时又包含慈悲与深远，我想一定要有铜管的声音。”谭盾又想起，当时他骑着自行车去故宫，穿行在胡同里，幽深的感觉和市井的气息又让他想到琵琶这件乐器，于是，他把铜管与琵琶结合起来，再加入故宫的金钟，形成中轴线的辉煌乐章。
京剧与钢琴的双协奏曲《霸王别姬》 摄影：侯宪权
《北京中轴龙脉之钟》之后，京剧与钢琴的双协奏曲《霸王别姬》上演，国家一级演员、京剧青衣名家肖迪与荷兰钢琴家拉尔夫·林纳德·范·达特联袂登台，让中国国粹与西方乐器之王深度对话，体现了北京文化和戏曲文化在音乐中的创新融合。谭盾介绍，这首作品也表达了他对梅兰芳诞辰130周年、梅葆玖诞辰90周年的深深致敬。
青年小提琴家汤苏珊 摄影：侯宪权
下半场中，青年小提琴家汤苏珊登台演绎小提琴与乐队狂想曲《京韵》。谭盾用一个无调性主题，与京戏中家喻户晓的“西皮摇板”对应，演绎出一首当代狂想曲。值得一提的是，小提琴家汤苏珊是著名指挥家汤沐海的女儿，作为“00后”她的演绎为《京韵》注入了摇滚的气息。“我非常感谢谭盾老师给予我这样一个机会，我们做了很多新的探索和实践，为我敞开了一个通往新世界的大门。”汤苏珊说，在排练中，有时谭盾突然看向她，她就心领神会，开始即兴演唱，或即兴地舞蹈、跳跃，让《京韵》有了与众不同的样貌。
为音乐会压轴的作品是交响诗《马可·波罗到北京》。在谭盾的执棒下，北京交响乐团一气呵成，让音乐从遥远的西方威尼斯来到北京的紫禁城，展现出作品的宏大气象。至此，本场音乐会的气氛也达到高潮，呼应着“一线一城，中轴龙脉”的主题。
国际著名指挥家、作曲家谭盾 摄影：侯宪权
据悉，在本场音乐会上演当天，北京交响乐团铜管四重奏与中央民族乐团团长、著名琵琶演奏家赵聪，还在北京中轴线上的永定门、先农坛、景山、鼓楼上进行快闪录制，演绎《北京中轴龙脉之钟》的时辰篇，将时与空完美融合。演出前，以北京中轴线为主题分享会也在中山公园音乐堂举办。
“我特别感谢北京交响乐团的全力支持，还有故宫博物院的支持，我们在一天不同的时辰，在中轴线上的不同地点演出，这种观念行为串起了一天的时光，也把建筑和音乐紧密相连。”谭盾说，与北京交响乐团的合作让他十分开心，“我和北京交响乐团可以说是一起成长的，当年在北京读书时，就经常和乐团一起玩音乐，这一次一起为弘扬北京的文化做一番事，我们都非常投入，更觉得非常温暖。”谭盾说，希望把这台音乐会献给这座传统又美丽的城市，也献给生活在这里的人。
北京交响乐团团长李长军表示，北京交响乐团作为北京市属院团，宣传和弘扬北京的文化是北交义不容辞的责任。“很高兴有机会与谭盾老师合作这场音乐会，交响乐虽然是舶来品，也要为弘扬中华优秀传统文化做出自己的贡献，我们希望让更多人了解北京，了解中轴线。”李长军说，北京交响乐团正在筹划将这台音乐会带到国外，把北京中轴线的音乐演绎给外国观众。
